Rio Tevere em Aquarela: Tutorial de Trastevere, Roma
Trastevere, um dos bairros mais charmosos de Roma, encanta com suas ruas estreitas, arquitetura histórica e a presença serena do Rio Tevere. Essa atmosfera inspiradora é o cenário perfeito para quem deseja explorar a aquarela de forma leve e expressiva.
Neste tutorial, você vai aprender a pintar uma cena do entardecer no Rio Tevere, focando em técnicas básicas ideais para quem está começando. A ideia é mostrar que é possível criar algo bonito mesmo com poucos materiais e prática inicial.
Se você sonha em pintar paisagens, mas ainda não sabe por onde começar, este passo a passo vai te guiar com clareza e incentivo. Prepare seu pincel, escolha um cantinho tranquilo e mergulhe na beleza da aquarela com a gente.
Materiais Necessários Para Pintar O Rio Tevere Em Aquarela
Antes de começarmos, é importante reunir os materiais. Como este é um tutorial para iniciantes, sugerimos itens acessíveis e versáteis:
- Papel para aquarela (preferencialmente 100% algodão, 300 g/m² – mas um papel bom para estudos também serve)
- Aquarelas em pastilha ou bisnaga (cores básicas como azul, amarelo ocre, verde oliva, sépia e vermelho queimado)
- Pincéis: um redondo nº 6 ou 8, um fino para detalhes (nº 2), e um chato médio
- Lápis HB ou 2B para o esboço
- Borracha macia
- Godê para misturar as cores
- Pano ou papel toalha para controle de umidade
- Copo com água limpa
Com tudo à mão, é hora de começar a jornada pela Roma aquarelada!
Escolha da Cena e Composição: Rio Tevere
A cena retratada neste tutorial é inspirada no entardecer à beira do Rio Tevere, com destaque para os edifícios antigos do bairro Trastevere. A composição inclui:
- Arquitetura com tons terrosos e linhas suaves
- Árvores com folhagens translúcidas ao redor
- Reflexos suaves no rio
- Céu limpo com toque de calor do pôr do sol
Ao compor sua cena, procure simplificar os elementos. Use uma régua para dividir o papel em três partes: céu, edifícios e vegetação com o rio. Isso ajuda a manter o equilíbrio visual.
Etapa 1: Esboço Inicial
Com o lápis HB, desenhe suavemente as linhas principais:
- Delimite o horizonte
- Marque as silhuetas dos prédios com linhas retas e inclua as janelas de forma sugerida, sem detalhes excessivos
- Desenhe árvores com linhas orgânicas e leves
- Esboce o rio na base do papel com uma linha suave
Dica: Não pressione o lápis. O traço deve ser visível, mas fácil de apagar. Se errar, recomece — o desenho inicial é o alicerce da sua pintura.
Etapa 2: Céu e Fundo
O céu italiano costuma ter tons quentes ao entardecer. Para isso:
- Molhe a área do céu com água limpa usando o pincel chato (técnica úmido sobre úmido)
- Aplique uma mistura suave de azul cerúleo com um toque de amarelo ocre
- Deixe o céu mais claro próximo à linha do horizonte
- Enquanto ainda estiver úmido, pingue um pouco de azul puro na parte superior para dar profundidade
Deixe secar naturalmente. Isso evitará manchas e dará uma transição suave.
Etapa 3: Estruturas Principais
Com o céu seco, comece a pintar os prédios:
- Use ocre, sépia e vermelho queimado para os tons das construções
- Aplique a primeira camada de forma solta, respeitando as áreas de luz
- Use pinceladas horizontais e verticais para simular o relevo das paredes
- Para criar sombras, misture sépia com azul e aplique nas áreas de menos luz (lado oposto ao sol)
- Indique as janelas e detalhes com pincel fino e pouca água, para manter o traço definido
Não se preocupe em ser exato — a ideia é sugerir, não copiar. A aquarela é fluidez!
Etapa 4: Vegetação e Folhagens
As árvores no entorno do Tevere trazem vida à cena. Para pintá-las:
- Misture verde oliva com azul ultramar para tons escuros e verde claro com amarelo para os claros
- Com o pincel redondo, aplique toques soltos, girando levemente a ponta para criar texturas
- Use o pincel quase seco para marcar algumas folhas sobre a primeira camada já seca
- Dê volume usando sobreposição de tons — escuro na base, claro nas pontas
Dica: Deixe áreas em branco entre as pinceladas para sugerir luz passando pelas folhas.
Etapa 5: Reflexos e Água
A água do rio é um elemento central. Aqui está como abordá-la:
- Molhe a área do rio com água limpa (técnica úmido sobre úmido)
- Aplique uma base de azul cerúleo com toques de verde e sépia, criando listras horizontais
- Para os reflexos das árvores, puxe a cor de cima para baixo usando o pincel úmido
- Use o lado seco do pincel ou papel para tirar excesso e criar brilhos
Crie movimento com pinceladas horizontais curtas e desiguais. O segredo está na sugestão, não na perfeição.
Etapa 6: Detalhes Finais
Com a base pronta e seca, é hora de finalizar com toques precisos:
- Reforce contornos de janelas, telhados e sombras profundas com pincel fino
- Adicione pequenos toques de cinza para dar profundidade nas torres
- Crie pássaros no céu com dois traços simples em forma de “V”
- Se desejar, destaque o reflexo de uma torre ou ponte com uma linha branca (pode ser feita com guache ou caneta gel)
Dica: Menos é mais. Use os detalhes para guiar o olhar, não para poluir a cena.
Vídeo do Processo – Artista Afonso Carlos
Você pode assistir ao processo completo desta pintura no vídeo abaixo.
Pintura em Aquarela: Rio Tevere em Trastevere, Roma.
Para mais vídeos do artista Afonso Carlos, se inscreva no canal do YouTube Afonso Carlos Aquarelas.
Siga o aquarelista Afonso Carlos também no Instagram: @afonsocarlosaquarelas.
Pintar em aquarela é como observar o mundo através de uma janela leve e translúcida. Ao transformar Trastevere em pinceladas, você exercita a observação, o controle da água e a paciência — fundamentos essenciais da técnica.
Lembre-se de que cada pintura é uma oportunidade de aprendizado. Mesmo que o resultado não saia como o esperado, ele sempre carrega valor. Continue praticando e permita-se errar, explorar e se divertir no processo.
Se este tutorial te inspirou a continuar explorando a aquarela, compartilhe seu resultado com amigos ou redes sociais. Sua jornada artística merece ser celebrada!
Confira o nosso artigo: Aquarela Moderna: Domine Técnicas Além do Tradicional
Perguntas Frequentes: Rio Tevere em Aquarela
1. Posso usar aquarela escolar para esse exercício?
Sim, para praticar você pode usar aquarelas mais simples, mas o ideal é experimentar papéis e tintas melhores à medida que evolui.
2. Como evitar que o papel fique ondulado?
Use fita adesiva para prender as bordas numa tábua e espere secar completamente entre as camadas.
3. Não consigo controlar a água, o que faço?
Experimente usar menos água no pincel e teste em um papel separado antes de aplicar na pintura principal.
4. O que fazer se errar o tom de uma cor?
Se ainda estiver úmido, use papel toalha para “sugar” a tinta. Se já estiver seco, aplique outra camada corrigindo o tom.
5. A vegetação ficou borrada demais. Como posso melhorar?
Espere secar a primeira camada antes de adicionar texturas. Use o pincel quase seco para toques mais definidos.

Especialista em criação visual e formado em Design Gráfico, compartilho ideias sobre aquarela, arte digital e como viver de arte com criatividade e estratégia.